Plakat surrealistyczny: Po tamtej stronie

Reprodukcja obrazu pt. "PO TAMTEJ STRONIE". Oryginał to olej na płótnie o wymiarach 30x40 cm - powstał w 2020 r.

Specyfikacja wydruku:

Nośnik wydruku: Papier
Rodzaj papieru: Satynowy
Gramatura papieru: 255 GR
Rodzaj wydruk: Atramentowy

Co możesz zobaczyć na tym obrazie?

Obraz "Po tamtej stronie" autorstwa polskiego malarza surrealisty Mariusza Lewandowskiego to niezwykle ekspresyjna wizja, pełna melancholii i nieuchronności, charakterystyczna dla całej jego twórczości. Lewandowski, znany z kreowania pejzaży, które balansują na granicy jawy i koszmaru, tutaj ponownie oddaje nam świat, w którym dominują mroczne siły i wizje transcendencji.

Centralnym elementem kompozycji jest enigmatyczna postać trzymająca kosę – symbol śmierci, która wydaje się czekać na tej drugiej stronie, na granicy między życiem a nieznanym. Postać ta jest ukazana na tle złowrogiego, płonącego nieba, które kontrastuje z lodowatym, popękanym krajobrazem w dolnej części obrazu. Nawiązując do dawnych malarskich tradycji, artysta często odwołuje się do motywu przejścia – ze świata realnego w świat duchowy lub nieznane, czego ten obraz jest doskonałym przykładem.

W kompozycji widać wyraźne podziały – niebo jest rozświetlone ciepłym, niemal złotym blaskiem, a ziemia chłodna i martwa. W tle, rozkładający się statek, splątany w linach, podkreśla surrealistyczną atmosferę obrazu – nie ma tu nadziei, nie ma odwrotu. Samotna postać, z dala od ludzkiej obecności, wydaje się być strażnikiem tego przejścia. Lewandowski, jako mistrz przedstawiania apokaliptycznych i mistycznych wizji, z wielką wrażliwością oddaje to, co ulotne i nieuchwytne, wykorzystując grę światła i cienia, by jeszcze bardziej podkreślić dramatyzm przedstawienia.

W "Po tamtej stronie" mamy do czynienia z wizją, która dotyka uniwersalnych lęków człowieka – strachu przed nieznanym, przed śmiercią, przed samotnością. Lewandowski, w swojej polskiej wersji surrealizmu, często odwołuje się do takich egzystencjalnych pytań, a jednocześnie wprowadza do nich głęboką duchowość, która nadaje jego obrazom wymiar metafizyczny. Niesamowita atmosfera dzieła, płonący krajobraz oraz mroczna, lodowata ziemia wydają się oddzielać dwa światy – świat żywych i świat umarłych, co jest często obecne w jego twórczości.

Każdy element tej sceny współgra z całością, by oddać poczucie samotności i nieuchronności, charakterystyczne dla europejskiego surrealizmu, z którego twórczość Lewandowskiego czerpie. Obraz ten, choć niewielkich rozmiarów, ma wielką moc oddziaływania – nie tylko przez swoją kompozycję, ale również przez bogactwo symboliki, której malarz używa do wyrażenia swoich najgłębszych refleksji o naturze ludzkiej egzystencji.